Pakolaisten haute couture, kodittomat teini -ikäiset muotisuunnittelijat ja nuorten vaatteet: sosiaalisella muodilla on hyvin erilaisia muotoja - ja syrjäytyneille yhteisöille tärkeät hankkeet sekoittuvat usein jonkun muun imagon tai luovuuden hyödyntämiseen. Ekaterina Bodyagina tutki kolmea Berliinin sosiaalista muotialoitetta ja yritti selvittää, voiko tällainen muoti auttaa haavoittuvassa asemassa olevia ryhmiä ja muodostaa foorumin heidän itsensä ilmaisulle.
Repiä toppeja, takkuisia kampauksia, korkeita hattuja ja ylisuuria housuja - vuonna 2000 brittiläistä muotisuunnittelijaa John Gallianoa arvosteltiin pariisilaisten kodittomien innoittamasta kokoelmasta, jonka suunnittelija loi Dior -muotitalolle. Esitys herätti mielenosoituksia, kriitikot puhuivat rikastumisesta muiden kärsimysten kustannuksella. Samanlainen kohtalo kohtasi suunnittelijoita Keenan Dufftyä, Erin Wassonia, Scott Schumannia ja muita muotisuunnittelijoita, jotka romantisoivat asunnottomien imagoa.
Uusi suunnittelijoiden sukupolvi luopuu haavoittuvassa asemassa olevien ihmisten estetiikan omaksumisesta ja yrittää luoda kokoelmia ei heidän kustannuksellaan, vaan heille.
Vuonna 2012 Detroitissa ilmestyi kaksi sosiaalista projektia: suunnittelija Victoria Scott kehitti tyylikkään ja käytännöllisen takin, joka muuttuu makuupussiksi, ja muotisuunnittelija Mike Forbes loi laukun, joka muuttuu saappaiksi.
Uudet silmiinpistävät projektit: osallistavan ja kestävän muodin brändi Remexe, joka luotiin vuonna 2017 Brasilian kolmanneksi suurimpaan favelaan - Aglomerado da Serraan, Belo Horizonten kaupunkiin. Vuoden 2019 Dze Georgian -mallisto on suunniteltu kiinnittämään huomiota Tbilisin asunnottomien Dzegvin turvakotiin, jossa mallit ovat turvakodin asukkaita ja Dze -kokoelma koostuu heidän vaatekaapistaan. Toinen vuoden 2019 löytö on FFORA -pyörätuolien ja vammaisten lisävarusteiden merkki.
"En usko sosiaalisen ja ei-sosiaalisen liiketoiminnan olemassaoloon nykymaailmassa, koska jokaisella yrityksellä on sosiaalisia ja ympäristövaikutuksia", sanoo Rogelio Garcia Contreras. Innovatiivisten sosiaalisten ohjelmien johtaja Arkansasin yliopistossa, USA. - Mutta sosiaalinen liiketoiminta on sanan akateemisessa merkityksessä yritys, jonka päätavoite ei ole vain sijoitetun pääoman tuotto, vaan myös tämän toiminnan sosiaaliset seuraukset. Sosiaalinen yrittäjyys luo ympärilleen liikkeen, joka uskoo, että liiketoiminnan tulee ottaa huomioon muun muassa muiden sosiaalinen hyvinvointi. ”
Tohtori García Contreras mainitsee hankkeen sosiaalisuuden keskeisistä kriteereistä kolme: 1) yleisön koon, johon liiketoiminta vaikuttaa; 2) tämän vaikutuksen tyyppi; 3) hankkeen kohderyhmän käyttäytymisen muuttaminen.
Yksi mielenkiintoisimmista ja hedelmällisimmistä sosiaalisen liiketoiminnan sivustoista Euroopassa on Berliini. Sillä on 70 julkisesti rahoitettua organisaatiota ja 40 hautomoita startup -yrityksille sekä sosiaalisen liiketoiminnan laboratorioita, kuten Social Impact Lab, ideoiden hautomo. Yhteistyö- ja rahoitusalusta; Inclusive Business Action Network on yrittäjien yhteistyö. Jotka sitoutuvat sijoittamaan puolet tuloistaan sosiaalisiin hankkeisiin; tbd * - kaupungin sosiaalisten yrittäjien yhteisö; Startnext Lab on joukkorahoitusalusta sosiaalisille yrittäjille.
”Kaikkien yhteiskunnallisten toimijoiden yhteistyö on tärkeää hyvän ilmapiirin luomiseksi sosiaaliselle liiketoiminnalle. Yritys ei yksin voi ratkaista sosiaalisia ongelmia. Liberaali ajatus on, että valtio on tehoton talousasioiden käsittelyssä. Mutta liike asettaa etusijalle oman hyödynsä, ja siksi se ei voi olla ainoa pelastaja. Menestyksen avain on kaikkien yhteiskunnan jäsenten yhteistyö. Ei-rahalliset toimijat ovat myös tärkeitä sosiaalisen liiketoiminnan rakentamisessa. Yhteiskunnan eri segmenttien yhteistyö on välttämätöntä menestyksen saavuttamiseksi: hallitus, kansainväliset järjestöt, säätiöt, yksityiset omistajat, sijoittajat ”, Rogelio Contreras sanoo.
Berliinissä tällainen vuoropuhelu on olemassa: esimerkiksi Impact Hubia sponsoroivat sekä valtio että yksityiset sijoittajat, ja sekä kansalaisjärjestöt että erikokoiset yritykset osallistuvat lukuisiin keskusteluihin ja kiihdytyksiin.
Knife tapasi Berliinissä kolmen sosiaalisen muotiprojektin luojat ja keskusteli heidän työnsä erityispiirteistä, kohdeyleisöstä ja tulevaisuuden suunnitelmista. Kaikki kolme projektia ovat hyvin erilaisia: Auf Augenhoehe, herkkä muotibrändi, joka on luotu erityisesti kääpiöihmisille; PEOPLE työskentelee kodittomien teini -ikäisten kanssa, mutta ei luo kokoelmia heille; ja Happy Nation -pakolaiskokoelma on kertaluonteinen tapahtuma. Joka voidaan turvallisesti liittää taideprojektiin.
Happy Nation Refugee Collection *
Suunnittelija Caecilia Pohl asuu Berliinin Neuköllnin sydämessä. Sisilian parveke leijuu turkkilaisten ja arabikauppojen yllä: hääpuvut, itämaiset makeiset ja mausteet, kebabit, kukat, taloustavarat. Hänen suosikki ruokakauppansa on turkkilainen: siellä Sisilia ostaa tuoreita yrttejä. Suunnittelijan mukaan nämä retket ovat ainoa tapa kommunikoida naapureiden kanssa. ”Berliiniä pidetään Babylonina, mutta tästä pandemoniumista huolimatta monet ryhmät elävät rinnakkaisissa todellisuuksissa, jotka koskettavat vain satunnaisesti. Mietin pitkään, miten voin henkilökohtaisesti aloittaa vuoropuhelun näiden maailmojen välillä, ja valitsin itselleni parhaiten saatavilla olevan viestintätavan - muodin ”, Sisilia sanoo.
Sisilia päätti vuonna 2015 miljoonien pakolaisten aallon keskellä Saksan kanssa luoda kokoelman uusien tulokkaiden kanssa: ”Ensinnäkin halusin järjestää foorumin vaihtoon: ideoita, kulttuureja, makuja, estetiikkaa”. Sisilia sai pienen apurahan Berliinin hallitukselta, studion ja alkoi koota tiimiä. Tämän seurauksena suunnittelijalla on kolme vakituista työtoveria: Zala, 37-vuotias kurdisuunnittelija Syyriasta; Negar, 52-vuotias taideopettaja Iranista; Faiz, 30-vuotias kuvittaja Syyriasta.
Sali pyrki esteettisesti tilaviin mekkoihin, joissa oli kerroksellisia hameita ja korsetteja, itämaisten hääpukujen hengessä. Tämän seurauksena hän loi kaksi rehevää kultaista mekkoa.
”Innostuin Hallin luomuksista ja tyylittelin ne modernimmin, minimalistisemmin. Aina kun näytin hänelle luonnokseni, hän pudisti päätään ja nauroi - hän sanoi kerran, että naiset tässä maassa ovat sallittuja liikaa. Yhteistyö ei ollut helppoa, mutta juuri maailmojemme törmäyksen vuoksi kokoelma osoittautui teräväksi ja eloisaksi. "
Sisilia loi yhdessä Negarin kanssa Iranin maton: kirkas, värikäs, luonteeltaan. Negarin mukaan matto ilmaisee luojansa tunteet ja uskomukset - sen kautta näet, mistä taiteilija on kotoisin ja mitä hänen päässään ja sydämessään tapahtuu.
Graafinen suunnittelija Faiz piirsi kokoelmaan kaksi mallia itämaisten motiivien innoittamana, mutta toteutettuna minimalistisella tavalla.
"Kutsuisin kokoelmaamme Neukeln -sekoitukseksi orientalismin ja occidentalismin, kollaasin länsimaisista ja itäisistä elementeistä. Se osoittautui lävistäväksi juuri siksi, että jokainen teki mitä halusi ja tiesi miten. Hallin rehevä estetiikka tässä kokoelmassa on ristiriidassa postmodernin lähestymistapani kanssa, ja juuri tämä tekee kokoelmasta ainutlaatuisen. "
Sisilian mukaan huolimatta siitä, että hänen kollegansa olivat samalta alueelta, niiden alkuperän vaikutus estetiikkaan oli merkittävästi erilainen: Hallin tausta jäljitettiin hänen luomuksissaan ja Faizin kuvituksissa se oli tuskin havaittavissa.
Sisilia kuvasi lopullisen kokoelman lookbookin paikallisessa Späti -pienkaupassa, joka on auki myöhään. Turkkilainen myyjä piti kokoelmasta: hän kertoi Sisilialle, että hän myös ompelee ja haluaa luoda jotain vastaavaa.
"Sillä hetkellä tajusin, että kokoelma oli saavuttanut tavoitteensa - onnistuin poistumaan tavanomaisesta ympäristöstäni ja käsityksestäni ja mikä tärkeintä - luomaan alustan uusille sosiaalisille vuorovaikutuksille".
Työn lopussa suunnittelija haastatteli kaikkia prosessin osallistujia ymmärtääkseen, mikä heidät juuri yhdisti. Hallin suunnittelija vastasi osallistuneensa projektiin, koska halusi kokeilla jotain uutta, mutta myös pysyä muotialalla, saada uusia kontakteja. "Veitsi" päätti kysyä suunnittelijalta, saiko hän haluamansa:
”Oli erittäin mielenkiintoista kommunikoida Sisilian kanssa, mutta toimivassa mielessä projekti ei antanut minulle mitään. Minun on vaikea löytää työtä erikoisalallani Berliinissä, etsin sitä edelleen. "
Kutoja Negarin mukaan hän oli aluksi varma, että hän oli osallisena mattoja käsittelevässä hankkeessa eikä suunnittelusuunnittelussa, koska vaikeuksia oli kääntää farsista saksaksi ja päinvastoin. Ja olin hyvin yllättynyt, kun yhteistyömme lopussa huomasin, että Happy Nation on muotikokoelma.
Graafinen suunnittelija Faiz tuli projektiin sosiaalisen osan vuoksi: hänen mukaansa Berliinissä on suvaitsevaisuutta ja muiden kulttuurien hyväksymistä, mutta viestintä ja kommunikointi ovat yhä vaikeampia. Muoti Faizille on "hulluutta, innovaatiota, makua", joten osallistuminen projektiin oli tilaisuus kehittää luovuuttasi ja kokeilla jotain uutta.
- Luulen, että onnistuin esittelemään kollegani saksalaiseen muotimaailmaan, eikä tämä ole huono saavutus. Valikoimamme on myös rikastanut näytteilleasettajien valikoimaa, Sisilia tiivistää. - Nyt tekisin paljon toisin: sidon projektin esimerkiksi johonkin instituutioon tai kansalaisjärjestöön. Tämä loisi viestintä- ja vaihtoalustan sekä jatkaisi hanketta ja tekisi siitä kunnianhimoisemman. "
”Sosiaalisen yrittäjyyden suurin ongelma tänään, ja juuri tämä ongelma ei salli sosiaalisen liiketoiminnan täysimääräistä potentiaalia, on taipumus sen sosiaaliseen tehtävään ja todelliseen vaikutusvaltaan poiketa sen taloudellisesta vakaudesta. Lisäksi jos sosiaalinen yritys ei pysty osoittamaan toimintansa vaikutusta, sen toiminta on hyödytöntä ”, kommentoi Rogelio García Contreras.
Huippumuotibrändi PEOPLE kodittomilta ja riippuvaisilta teini -ikäisiltä
Shoppailla netissä
Korvakorut - 60-110 euroa. T-paidat-70-190 euroa. Housut - 120-160 euroa. Mekko - 170 euroa. Takki - 310-370 euroa
Lähellä Lichtenbergin asemaa Berliinin asuntola-alueella on yksi voittoa tavoittelemattoman järjestön KARUNA toimisto, joka työskentelee lasten ja nuorten kanssa vaikeissa tilanteissa. Lichtenbergin haara on erikoistunut huumeita ja alkoholia käyttäviin nuoriin, jotka asuvat kadulla ja kärsivät mielisairauksista.
Vuonna 2015 järjestö avasi muotibrändin PEOPLE. Kolme suunnittelijaa - Ayleen Meissner, Eva Sichelstiel ja Cornelia Zoller - opiskeli yhdessä yliopistossa ja muutama vuosi valmistumisensa jälkeen työskennellyt muotialalla päätti, että he haluavat luoda merkityksellistä muotia. Kansalaisjärjestön KARUNA, VW -yhdistyksen ja hyväntekeväisyysjärjestön terre des hommesin tuella varustetut suunnittelijat alkoivat luoda haute couturea teini -ikäisten kanssa, jotka tulevat KARUNAan hakemaan apua.
Tiimillä ei ole selkeää rakennetta ja työsuunnitelmaa: KARUNA -haaratoimiston vieressä sijaitsevissa tiloissa, joissa PEOPLE -brändi sijaitsee, ovet ovat aina auki työaikana. Teini -ikäiset tulevat ja menevät haluamallaan tavalla ja osallistuvat kokoelman toteuttamiseen.
Kolme suunnittelijaa tapaavat muuttuvan tiiminsä klassisen toimiston aukioloaikoina: maanantaista perjantaihin klo 9.30–18. Toimistossa on päivittäin 20 henkilöä. PEOPLE on viiden vuoden olemassaolonsa aikana julkaissut neljä menestyksekästä kokoelmaa ja työskentelee viidennen parissa.
"Kokoelman luominen kestää enintään vuoden, joka voidaan jakaa kolmeen keskeiseen ajanjaksoon: aivoriihi, kokoelman prototyyppien luominen ja julkaisu", sanoo Cornelia Zoller, yksi projektin suunnittelijoista. - Ensin päätetään yhdessä teini -ikäisten kanssa, mihin aiheeseen haluamme kiinnittää tulevan kokoelman. Tämä on erittäin tärkeä vaihe, koska HENKILÖIDEN tavoitteena on luoda foorumi ilmaista ihmisten tunteita ja tunteita, joita yhteiskunta useimmiten jättää huomiotta. Keskustelemme siitä, miltä heistä tuntuu yhteiskunnassa, mikä on heille tärkeää.
Kun löydämme aiheen, josta kaikki keskustelun osallistujat pitävät, käynnistämme sarjan työpajoja: kollaasien, kuvioiden ja muiden luovien tekniikoiden luomisesta. Työpajojen aikana pidämme kokoelman pääteeman aina mielessämme ja kaikki osallistujat ja osallistujat yrittävät löytää sen yksilöllisimmän visuaalisen tulkinnan.
Poimittuamme mielenkiintoisia ratkaisuja, keskitymme tiettyjen ideoiden kehittämiseen - tässä vaiheessa myös työpajat muuttuvat: alamme luoda jokaisen tietyn ongelman ratkaisemiseksi - miten esimerkiksi luodaan kuluneen kankaan vaikutus. Kun kaikki kohteet ovat valmiita, ammattivalokuvaajat kuvaavat ne ja julkaisemme kokoelman myyntiin pop-up-myymälöissämme. "
Suunnittelijan mukaan tiimi toimii käsitteellisesti: kaverit eivät luo malleja vaatekaapilleen, vaan viestin yhteiskunnalle. PEOPLE -brändin ensimmäisen kokoelman nimi oli Stop Labeling. Nimi syntyi usein teini -ikäisten tunteesta, että yhteiskunta yrittää jatkuvasti leimata heidät, asettaa heidät tiettyyn luokkaan ja leimata heidät.
Toisessa kokoelmassa - Lumi kesällä - teini -ikäiset pohtivat kotimaansa teemaa ja yrittävät aloittaa kaiken alusta. Kolmas kokoelma, toisin kuin sinä, Cornelian mukaan osoittautui kapinoivimmaksi. Hänen pääviestinsä oli: "Olen sama kuin sinä, mutta erilainen." Tässä kokoelmassa oli esimerkiksi vaaleanpunainen pitkä mekko, jossa oli painatus nuorten suunnittelijoiden tunnelmista: aggressio, turhautuminen, suru, ilo. Ja myös korvakorut, joissa on teini -ikäisten hampaita.
Neljäs kokoelma - Blind World - puhui nuorten tunteesta, että heidän ympärillään olevat aikuiset ovat sokeita heille ja heidän tarpeilleen, ikään kuin maailma olisi käännetty ylösalaisin. PEOPLE löysi mielenkiintoisen visuaalisen ratkaisun tähän tunteeseen - jokainen pala oli kaksinkertainen: esimerkiksi takki, jota voidaan käyttää nurinpäin, tai mekko, joka on jaettu kahteen osaan ja luo kahden ihmisen vaikutelman.
”Muoti on eliittiteollisuus. Uskotaan, että siellä työskentelevillä ihmisillä on oltava asianmukainen koulutus. Mutta se, mitä nuoret luovat, on hämmästyttävää. He tuntevat hienovaraisesti ajan hengen ja tuovat elementtinsä siihen. Esimerkiksi graffitista on tullut toistuva visuaalinen teema kaikissa kokoelmissamme ”, Cornelia sanoo.
Leveä puuvillapuku, jossa on graffitiprintti, löysät tummansiniset housut, joissa on reikiä polvissa, käsin ommeltu takki värikkäistä farkkukappaleista - jokaisessa kappaleessa on erityinen, usein sydäntäsärkevä tarina.
”Kerran yksi tytöistä keksi idean luoda takki, jossa oli leikatut taskut. Kun kysyimme, miksi hän haluaa leikata ne pois, nuori suunnittelija myönsi, että kun hän siirtyy paikasta toiseen, hänen on kuljettava kasa tavaroita mukanaan. Joten hän haluaa hetken elämässään, kun hän löytää kotinsa eikä tarvitse enää taskuja, joihin on pakattu tavaroita ”, Cornelia sanoo.
Tiimityö on avaintekijä jokaisen kokoelman luomisessa. Huolimatta siitä, että nuorilla on erilainen ja usein monimutkainen tausta, he brändin luojan mukaan kohtelevat toisiaan kunnioittavasti:
”Kerran villapaitaa valmistava tyttö sanoi:” Olen väsynyt, en kestä enää ”, ja toinen teini tuli heti hänen avukseen. Tuloksena oli villapaita, jonka jokainen pala on erillisen osallistujan luoma ”, Cornelia sanoo.
Luojaten mukaan brändin tavoitteena ei ole vain antaa nuorille mahdollisuuden ilmaista itseään ja löytää työtovereita, vaan myös näyttää, miten muotiteollisuus toimii sisältäpäin. Asunnottomat ja huollettavat nuoret jäävät usein koulutusjärjestelmän ulkopuolelle, minkä vuoksi IHMISET haluavat antaa heille mahdollisuuden hankkia ammatillisia taitoja.
Cornelia sanoo, että joillekin nuorille ihmisistä on tullut heidän elämänsä keskus. Tunne, että he osallistuvat monimutkaiseen prosessiin, luovat ja luottavat kollegoihinsa, tuli ratkaisevan tärkeäksi. ”Veitsi” ei kyennyt selvittämään, mitä nuoret itse ajattelevat työskentelevänsä brändissä: projekti toimii suojan periaatteella nimettömässä tilassa. Jokaisen uuden kokoelman alle rekisteröidään vain osallistujien ja osallistujien nimet.
Kaikki myyntituotot palautetaan NPO KARUNAlle, eli auttamaan ja tukemaan teini -ikäisiä, jotka luovat tämän muodin. Ja myös seuraavan kokoelman luomiseksi.
Koska vierailuaikataulu on ilmainen ja kokoelman luojat vaihtuvat istunnosta toiseen, brändi ei maksa palkkaa teini -ikäisille. Brändin ostajat vaihtelevat muotimiehistä ihmisiin, jotka ovat ensisijaisesti kiinnostuneita brändin sosiaalisesta osasta.
”En näe ongelmaa siinä, että vähemmän suojatut yhteiskuntasegmentit luovat tuotteita vauraammille - näin markkinat toimivat. Mikä on tärkeämpää: voiko tietty organisaatio varmistaa taloudellisen vakautensa ja saavuttaa itselleen asettamansa sosiaalisen tavoitteen? " - kommentoi Rogelio Garcia Contreras.
Katumuoti pienille ihmisille Auf Augenhoehe
Shoppailla netissä
T -paidat - 29,90 euroa. Hameet - 69,90 euroa. Housut 99,90–109,90 €. Takit - 89,90-139,90 euroa
Suunnittelija Sema Gedik on maailman ensimmäisen kääpiöihmisille tarkoitetun Auf Augenhoehe -muotibrändin perustaja. Kun ostajat tai vain sympaattiset tapaavat ensin Seman, he kysyvät epäuskoisesti, miksi hän on tässä liiketoiminnassa. Tosiasia on, että Sema ei kuulu pienten ihmisten yhteisöön. Vastauksena skeptikkojen kysymyksiin suunnittelija kertoo perheestään:
"Serkkuni Funda on pieni ihminen. Lapsuudesta lähtien olen nähnyt kuinka vaikeaa hänen on valita vaatteita. Ja hän on fashionista ja rakastaa pukeutua. "
Ennen kuin Sema loi oman tuotemerkkinsä, hän valmistui suunnittelijaksi, työskenteli useissa muotitaloissa ja ymmärsi, ettei löytänyt tehtäväänsä muotiteollisuudessa. "En voinut ymmärtää mistä oli kyse: rakastan luomista, rakastan idean muuttamista tuotteeksi, rakastan muotia - mitä minulta puuttuu?"
Sitten Sema päätti puhua Fundalle: selvittää, mistä hän ostaa vaatteita ja ovatko oikean löytämisen vaikeudet edelleen ajankohtaisia.
”Kävi ilmi, että kaikkia näitä vuosia ei ollut markkinarakoa ja Funda muutti edelleen löytämiään vaatteita vaikeasti. Sitten ajattelin ensimmäistä kertaa, että minun on korjattava se. "
Sema otti yhteyttä Saksan pikkulasten ja heidän perheidensä liittovaltion liittoon (Bundesverband Kleinwüchsige Menschen und ihre Familien e. V., BKMF) ja sanoi haluavansa luoda brändin kääpiöihmisille.
”Liitto vahvisti, että pienet ihmiset todella tarvitsevat tällaista tuotemerkkiä, ja he pitivät ajatuksestani. Sitten tajusin, että tehtäväni muotimaailmassa voisi olla luoda malleja sellaisille ihmisille, joita ei ole markkinoilla. "
Kuuden vuoden ajan Sema tutki teollisuutta ja pienten ihmisten tarpeita, ja vuonna 2018 hän avasi Auf Augenhoehen: ensin hän sai Berliner Start Up -apurahan, sitten joukkorahoituksen ja sitten Tommy Hilfiger Social Innovation Challengen apurahan. Ja muutaman vuoden kuluttua hän saavutti täydellisen taloudellisen riippumattomuuden.
”En kuulu pieniin ihmisiin ja tiesin aluksi vähän heidän pyynnöistään, joten päätin heti ottaa tiimiin kääpiöihmiset, jotta he itse muodostavat esityslistan. Alusta asti minulle oli tärkeää esittää kysymys siten, että minä en tehnyt mitään pienille ihmisille, vaan me yhdessä heidän kanssaan teimme tuotteen kääpiöihmisille. Pienet ihmiset ovat yritykseni sydän. He ovat mukana vaatteiden valmistuksen kaikissa vaiheissa. Mikään meille ilman meitä ei ole tiimityömme iskulause. "
Yhtiöllä on kymmenen hengen neuvottelukunta - kaikki pienet ihmiset -, jotka määrittävät brändin kohdeyleisön tarpeet. Auf Augenhoehe tekee myös kyselyitä nuorista tietääkseen, mikä sopii heille parhaiten, mitä he tarvitsevat eniten ja kuinka paljon he ovat valmiita maksamaan.
”Auf Augenhoehessa tekemäämme ei ole koskaan tehty ennen meitä: markkina -analyysi, mallivalinta - luomme kaiken alusta. Olemme jopa luoneet pienille ihmisille erityisen kokojärjestelmän - sitä ei ollut olemassa ennen meitä. "
Tällaisen järjestelmän luomiseksi tiimi teki mittauksia pieniltä ihmisiltä kahden vuoden ajan. Auf Augenhoehe julkaisee pian erityisen mittaussovelluksen pienille ihmisille.
Auf Augenhoehe on katumuotia, jossa on puhtaat linjat jokapäiväiseen käyttöön. Suunnittelija kutsuu kokoelmiaan ajattomiksi, monipuolisiksi ja mikä tärkeintä, täydellisesti istuviksi:
"Kuvittele, että useimmista kaupoista et löydä edes kokoisia perustuotteita: sukkia, paitoja, housuja. Osallistuin kerran konferenssiin Madridissa, ja pienien ihmisten perhe matkusti kahdeksan tuntia tutustuakseen minuun. Kutsuin yhden tytön kokeilemaan takkia. Omasta mielestäni hän oli hieman liian iso hänelle. Mutta tärkeintä hänelle oli se, että hihan pituus sopi hänelle - tämä tapahtui hänelle ensimmäistä kertaa.
Joskus ostajat tulevat myymäläämme epäilevästi, koska yleensä markkinoilla olevat vaatteet eivät vastaa heidän ruumiinsa mittasuhteita. Mutta kun he näkevät, että sukat ja t-paidat sopivat täydellisesti, he alkavat suositella Auf Augenhoehea yhteisössään. Näin saimme suurimman osan kansainvälisestä asiakaskunnastamme. "
Auf Augenhoehe neuvottelee Tommy Hilfigerin kanssa pienille ihmisille suunnatun kokoelman julkaisemiseksi. Brändi aikoo laajentaa ja kattaa kaiken kokoisia asiakkaita.
”Muodilla on valtava poliittinen potentiaali. Hän asettaa trendejä. Ihmiset kertovat tarinoita päivittäin vaatteidensa kautta. Nämä suuntaukset ja tarinat voivat edistää muutosta. Miksi et käytä tätä voimaa hyviin tarkoituksiin? " - Sema väittää.
Veitsi puhui kahden tuotemerkin asiakkaan kanssa: Sherin ja Mick. Sherinen mukaan suurin osa hänen vaatekaapistaan koostuu Auf Augenhoehen vaatteista:
”Brändin kokoelmat ovat tyylikkäitä ja sopivat minulle täydellisesti. Jälkimmäinen on harvinaisuus muissa kaupoissa, joissa mallinuket ja mallit näyttävät erilaisilta kuin minä. Auf Augenhoehe on erityinen yritys: se saa minut tuntemaan itseni kuuluvana alalle, joka on usein melko yksinomainen. "
Toinen brändin asiakas, Mick, on työskennellyt suunnittelija Sema Gedickin kanssa vuodesta 2012 lähtien: hän on yksi ensimmäisistä Auf Augenhoehe -malleista, joita mitataan kokoelmien julkaisemiseksi.
"Auf Augenhoehe tarkoittaa" silmien korkeudella ", eli" samalla tasolla ". Tämä houkuttelee minua tähän brändiin: tunnen olevani tasalla muiden muotialan edustajien kanssa. Voin ostaa vaatteita, jotka sopivat minun makuuni ja jotka on tehty erityisesti minulle. Ja minun ei enää tarvitse käydä muiden merkkien lastenosastoilla, joissa jos on minun kokoinen T-paita, se on varmasti Mikki Hiiri -painatus. Olen aikuinen, olen 24 -vuotias ja haluan näyttää ikäiseltäni ”, Mick sanoo.
”Sosiaalinen yritys toimii parhaiten, kun sen kohdeyleisö - ne, joiden hyvinvoinnin puolesta sitä hoidetaan - on mukana luovan prosessin luomisessa yrityksen tuotteisiin. Tässä tapauksessa organisaation sosiaalinen vaikutus ja osallistuminen maksimoidaan ja sen arvot muodostetaan luotettavimmin ”, kommentoi Rogelio García Contreras.